盆景根艺雕琢而不失自然 |
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来源: 作者: 发布时间:2013-07-27 11:47 |
任何一件艺术作品都是人的思想感情的物化形式,根艺作品也应如是,它凝聚着作者的心态、性格、好恶和审美观,甚至是一时灵感的定格化。根艺作品是基于根的自然形状,经过作者的艺术认识、构思和造型加工而成为具有一定形象和境界的艺术作品。 因此,本人认为,根艺作品应具备以下三要素: 1.具有根的自然神韵; 2.凝聚着作者的思想情感; 3.通过一定的艺术表现手段,即雕、刻、接、去等而表现出来。 在根艺创作过程中,过分地强调自然或雕琢都颇有偏失。 如果一件树根,不需要人工刻化就具有一定造型,虽然珍贵,但不是一件艺术作品,仅仅是象物逼真而已,因为它仅仅是大自然的造化并没有凝聚着作者的艺术认识和构思。 事实上,在根艺创作过程中,大自然再造化的树根都需要创作者的截、取、去、剖,尽管原始树根形神兼备,但仍然需要对原始根的五条短枝进行截短,才能使之具有翘首仰视、四肢漫步的神态。如果过分地强调雕琢,就失去了根的自然,根的朴实的韵味,无异于木雕。 那么,究竟“雕琢”与“自然”之间的关系式是什么?我们不能乏乏定论,应该具体作品,具体分析,该保留,就应惜木如金;该雕琢,就应大刀阔斧。如果非要找出“雕琢”与“自然”之间的关系式不可,基于根艺作品的三要素,那应该是“雕琢而不失自然”。 999中国苗木网,www.999miaomu.com 为了达到雕琢而不失自然的艺术效果,本人认为在根艺创作过程中,作者应该把握以下两点: (一)、用“心”去创作。首先必须用“心”去选料。根艺作品的最大特征是适应根的自然造型。如果一件根料可以随心所欲塑造任何造型,或者用不同的根料可以塑造出同一造型,那么这些根料所塑造出的作品的艺术效果就差。其次,必须用“心”去“雕琢”。一件根艺作品的诞生。必须经过作者深思熟虑的审视、琢磨、构思,才能一蹴而就,付诸于形象,所谓“七分构思、三分雕琢”就是这个意思。必须用“心”雕琢最深刻的含义是:思维必须收敛于根的自然形状,即灵感、联想或想象必须渊源和归属于根的自然造型。雕琢包括拼接、删除、符合根的自然生长规律三部分,例如,作品“鸱鸣”眼睛的塑造,如果雕两个窟窿就不如装两个“瘤”来得自然,本人在创作过程中就经常根据需要去“造”瘤、纹理或蚀洞,以弥补作品中自然的不足;最后形成的作品也不能超脱根的自然朴实的韵味。例如,有些作者在作品上大红大绿地随便着色,给人以一种“维纳斯”身上披彩之感,笔者就不敢苟同。 (二),加强艺术修养。有人认为,根艺作品属于民间工艺,难登艺术殿堂。虽然有些偏见,但我们也不得不面视这样的现状;大部分根艺创作者是业余爱好者,艺术修养和雕刻工底都很欠缺,因而创作出的不少作品不是娇柔做作,就是粗俗不堪,且尚无一套完整的理论体系来指导根艺创作,这就需要要广大根艺创作者博采众家之长,加强交流,不断总结,以便创作出高水平的作品,直至形成一门“根艺创作学”。 |
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